Agora, mais do que nunca, a produção musical e a tecnologia andam de mãos dadas. Hoje em dia, a chave para fazer boa música é ter os equipamentos tecnológicos certos. E graças a essas ferramentas de software e hardware, a produção de músicas é mais fácil do que nunca. Se você é um aspirante a produtor musical, deve investir nesses equipamentos.
Aqui estão os equipamentos mais importantes que você deve ter para iniciar sua aventura de produção musical.
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1. Estação de trabalho de áudio digital (DAW)
Uma estação de trabalho de áudio digital ou DAW é talvez a ferramenta mais essencial para a produção musical. Este software executa várias funções, incluindo gravação, edição, mixagem e masterização de música. Um DAW é onde a mágica acontece, pois dá aos produtores musicais acesso a instrumentos digitais, permitindo-lhes adicionar efeitos de áudio a uma música.
Em termos de disponibilidade, existem muitas opções no mercado. No entanto, dois dos mais populares são Logic Pro e Ableton. O primeiro está disponível apenas no macOS, mas possui melhores recursos de edição, enquanto o último está disponível em vários dispositivos e é melhor para produções simples. Outras opções comparáveis incluem FL Studio, Studio One, Cubase e Reaper.
Muitos DAWs têm versões de teste gratuitas, então pode valer a pena experimentá-los primeiro para determinar se eles atendem às suas necessidades de longo prazo antes de comprar. As versões pagas de alguns pacotes FL Studio e Ableton custarão entre US$ 500 e US$ 1.000. No entanto, por US$ 199,99, o Logic Pro tem uma boa relação custo-benefício.
2. Computador
Um computador, seja laptop ou desktop, é indispensável para a produção musical, pois ajuda a unir todos os demais equipamentos (hardware e software). Isso significa que você precisa de um computador capaz de lidar com todos os plug-ins e programas em execução simultaneamente.
Pessoalmente, recomendo um Apple Silicon Mac (M1 ou M2) com 16 GB de RAM e um mínimo de 500 GB de capacidade de armazenamento. Mas você também pode optar por outras marcas de computadores com especificações semelhantes.
Para facilitar as coisas, você poderia ter um computador separado para produção musical, mas isso não é necessário. Além disso, como um novato no setor que ainda não tem estúdio, você pode optar por um laptop, pois é mais barato e móvel, permitindo gravar em diferentes locais. Você pode escolher um em nossa lista dos melhores laptops para produção musical.
3. Fones de ouvido/monitores de estúdio
Crédito da imagem: Técnica de Áudio
A produção musical requer ouvir suas gravações para fazer as edições necessárias. Você tem duas opções: um monitor de estúdio ou um par de fones de ouvido de estúdio.
Os monitores são mais adequados para produtores experientes que podem modificá-los extensivamente para obter sons nítidos. Portanto, como um novo produtor, você pode optar por fones de ouvido, pois são portáteis e mais acessíveis que os monitores. Eles também são opções melhores se você tem um estúdio caseiro ou mora em um bairro barulhento.
Lembre-se de que os fones de ouvido de estúdio não são iguais aos fones de ouvido comuns. O primeiro é usado principalmente por produtores e artistas e está equipado com ferramentas para ajudá-lo a ouvir sons que não ouviria com o último. Isso, por sua vez, permite fazer as edições necessárias na música enquanto você grava.
Existe uma ampla variedade de fones de ouvido de estúdio, mas você deve considerar qualidades como clareza, isolamento de áudio e durabilidade ao comprar um. Os modelos mais populares com essas qualidades incluem Audio Technica ATH-M50x, Sennheiser HD-280 e Beyerdynamic DT 770.
4. Microfone de gravação
Um microfone de gravação é outro equipamento importante para produção musical. Ele captura vocais e instrumentos, que você pode converter em sinais eletrônicos usando um DAW.
Os microfones vêm em diferentes tipos; no entanto, os microfones condensadores e dinâmicos são os mais populares. Os microfones condensadores são melhores para capturar vocais e outros sons, mas os microfones dinâmicos também podem fazer o trabalho.
Microfones de gravação podem custar entre US$ 100 e US$ 10.000. Mas, como novato, você não precisa gastar muito para comprar um, existem muitas opções de qualidade com preços razoáveis.
Exemplos de microfones de gravação bastante acessíveis são o microfone condensador Rode NTIA, o Audio Technica AT4040 e o microfone dinâmico Shure SM57, todos com preços que variam de US$ 100 a US$ 300.
5. Controlador MIDI
Um controlador de interface digital de instrumento musical (MIDI) é um dispositivo que envia instrumentos de software para software habilitado para MIDI, como um DAW. Em outras palavras, ele não gera nenhum som de forma independente, mas pode enviar dados MIDI para o seu DAW, que então reproduz o som dos dados.
Dependendo do seu gênero, o controlador MIDI pode acelerar seu fluxo de trabalho integrando imediatamente novas melodias em seu DAW. Você pode usar o controlador MIDI conectando-o ao computador com um cabo USB. Depois disso, abra o software DAW no seu computador, verifique se há dispositivos MIDI ativos e conecte-o ao controlador.
Tecnicamente, você provavelmente não precisa de um controlador MIDI, especialmente se o seu gênero não exigir muitas progressões de acordes e melodias. Mas se você precisar de um, modelos como Arturia KeyLab 49, M-Audio Oxygen 61 teclas e AKAI MPK Midi são boas opções.
6. Interface de áudio
Uma interface de áudio multicanal é essencial para a produção musical. Este equipamento recebe sinais de áudio de microfones e instrumentos como guitarras e teclados e envia a saída eletrônica para sua DAW. Pense nele como um canal entre os sons analógicos dos instrumentos ao vivo e o áudio digital dos DAWs.
As interfaces de áudio variam no número de canais ou entradas que possuem. Quanto maior o número de canais, maior o número de instrumentos que você pode gravar simultaneamente. Para um novato com uma configuração simples de estúdio, interfaces de áudio com um ou dois canais podem ser suficientes até que você esteja pronto para usar mais instrumentos.
Algumas das interfaces de áudio mais conceituadas incluem a série Focusrite Scarlett, Apollo Twin X e Native Instruments Komplete Audio 2.
7. Disco rígido externo
É verdade que a maioria dos DAWs possui uma infinidade de samples e instrumentos integrados que podem ser mais que suficientes para suas necessidades de produção. No entanto, pode ser necessário expandir suas opções ao longo do tempo, explorando tecnologias de estúdio virtual (VSTs) de terceiros.
É aí que entra um disco rígido externo, fornecendo espaço suficiente para armazenar com segurança software extra ou frases de efeito que você pode usar para produção musical.
Os discos rígidos externos normalmente vêm em dois tipos: unidades de disco rígido (HDDs) e unidades de estado sólido (SSDs). Os HDDs geralmente são mais baratos, mas os SSDs oferecem a melhor relação custo-benefício, pois sua velocidade de transferência é muito mais rápida.
8. Cabos e Adaptadores
Para colocar seu estúdio em funcionamento, você precisará de cabos para conectar uma variedade de dispositivos. Os três cabos mais importantes para você começar são:
- Cabos XLR – Para conectar um microfone a uma interface de áudio.
- Cabos de interface – Para conectar interfaces de áudio a um computador.
- Cabos MIDI – Para conectar dispositivos como teclados e controladores a um computador.
Os cabos podem afetar a qualidade do som das suas gravações, pois transmitem sinais de áudio dos instrumentos para a interface de áudio e da interface para o DAW. Portanto, compre apenas cabos originais de varejistas confiáveis como Amazon e Walmart.
Por último, é importante ter vários adaptadores, especialmente quando você estiver em trânsito. Um hub USB alimentado é um adaptador obrigatório, pois permite conectar vários instrumentos ao seu laptop. Também ajuda a conservar a bateria do seu laptop, pois os dispositivos conectados, como o controlador MIDI ou a interface de áudio, consumirão energia dele em vez do laptop.
Prepare sua jornada de produção musical para o sucesso
Para se tornar um produtor musical profissional, você precisará de mais do que os equipamentos desta lista. Mas uma coisa é certa: você pode colocar sua carreira em andamento investindo primeiro no essencial.
Recompense-se com equipamentos melhores quando começar a crescer e obter algum retorno. Isso deve expô-lo a ferramentas melhores e talvez torná-lo mais criativo e expressivo para produzir música melhor.